Historia de la enmarcación

Antigüedad: Las primeras “enmarcaciones” no eran marcos como los conocemos hoy, sino bordes arquitectónicos o decorativos en templos, frescos y mosaicos (Egipto, Grecia y Roma). Servían para delimitar visualmente una escena.
Edad Media (siglos V-XIV): En monasterios europeos, los manuscritos iluminados tenían “marcos” pintados. Después, en el arte religioso, los retablos góticos funcionaban como grandes marcos arquitectónicos que rodeaban pinturas y esculturas.

Aparecen los primeros marcos independientes de la arquitectura.
En Italia y Flandes, los marcos tallados en madera dorada se convierten en un arte en sí mismo.
Los artistas (como Rafael o Leonardo) diseñaban marcos para resaltar la pintura.

Los marcos se vuelven muy ornamentados, con dorados, relieves y formas exuberantes.
En Francia, bajo Luis XIV, los marcos alcanzan gran lujo y se convierten en símbolo de estatus.

Se retoma la simplicidad clásica: líneas rectas, menos decoración, influencia grecorromana.
Con la industrialización, surge la producción en serie de marcos, haciéndolos más accesibles.

Se rompe con la tradición dorada: aparecen marcos modernos, minimalistas, metálicos o incluso la ausencia de marco.
Movimientos como el modernismo o el Bauhaus valoran el marco como parte integral del diseño.

Existen marcos en todos los estilos: desde los clásicos tallados hasta marcos flotantes, acrílicos, de aluminio o digitales.
Hoy, la enmarcación combina función estética y conservación, usando materiales libres de ácido para proteger las obras.